Las bandas provenientes del medio oriente han venido dando de que hablar desde la aparición de Orphaned Land y Melechesh a mediados de los 90’s, sin embargo es hasta inicios del 2000 que sus trabajos han llamado la atención de los fans y la crítica gracias a que han mezclado con gran éxito la música e instrumentos tradicionales de esa zona geográfica. Pero hoy no solo oriente medio aporta al Metal, los países africanos han hecho su aporte recientemente, como el caso de Myrath (Tunez), Arkan (Argelia) y quien nos compete ahora los también argelinos Acyl; que justamente cuenta en sus fila con dos ex miembros de Arkan.

Para nadie es un secreto que los argelinos han estado ligados históricamente con los galos, ya que fueron colonia francesa de 1830 a 1962. Figuras como el ex futbolista Zinedine Zinade y el cantante de Raï, Cheb Khaled tienen ascendencia argelina o son argelinos-franceses, son hijos o parte de la migración argelina a Francia en la segunda mitad del siglo XX, la cual ascendió a más de 760 mil desde la independencia.

Ahora estas bandas tienen un común denominador, la cultura árabe, la cual como bien sabemos tiene una vasta historia musical y estos músicos han sabido aplicarlos también con mucha sabiduría al Metal. Acyl no solo incluye sonidos, sino que también instrumentos tradicionales del norte de África como el Bendir, (también llamado Erbeni o Arbani) que es un tambor, parecido a una pandereta de marco tradicional en todo el norte de África, más concretamente en Marruecos; el Karkabou, mejor conocido como el Qraqeb es un instrumento musical característico de la música gnawa de Marruecos; el Oud, es un tipo de laúd árabe, que dio origen a los laúdes europeos; el Doumbek, llamado también Darbuka o Derbake es un instrumento de percusión de origen árabe usado en todo el Medio Oriente y que pertenece al grupo de los tambores de copa. [Fuente wikipedia]

Tampoco es nada nuevo, pero el punto es hacerlo bien y que suene original y Acyl cumple con estos dos requisitos. El disco es muy rico en el sentido de que además de los instrumentos y arreglos tradicionales tiene una serie de cánticos y coros tradicionales del norte de África y del Sahara en árabe/bereber. Es una mezcla de las tradiciones más profundas del África árabe con la modernidad de los instrumentos del Rock y Metal en una fusión que te deleitará los oídos de principio a fin.

Prueba de ello es su primer sencillo, Ungratefulness (VIDEO) esos cantos no dejan nada para después, la voz de Amine está enmarcada dentro de lo que nos presentan los árabes, pero inmediatamente la voz gutural rompe con todo y esa mezcla de coros tradicionales/voces limpias/guturales serán las que marquen el camino a seguir. La potencia se deja sentir en Head On A Crash, doble bombo poderoso y veloz acompañado de riffs potentes, con voces guturales acompañadas por coros tradicionales y el laúd haciendo de las suyas en un intermedio exquisito.

Al Kiama - Chapter 1: Caldeira nos embelesa con esos cánticos, las acústicas y la fantástica voz limpia la cual le abre paso a un canto tribal con base de percusión, que es imposible no hacer la mímica de tocar los tambores. Posteriormente guitarras bajo y batería no regalan un potentísima obra que te pondrá a mover la cabeza sin parar. Ligada llega Al Kiama - Chapter 2: Cirat que no baja la intensidad, aunque no es tan rítmica y poderosa como la primera parte, está más ubicada dentro de un Death Metal Técnico con menos arreglos árabes, sin que dejen de estar presentes.

Barzakh retoma las percusiones, pero sin dejar el sonido deathmetalero, para romper de nuevo el ritmo y entrar con el Oud, Bendir, Darbouka, Karkabou en una canción más lenta que es una oda al Folk Death Metal, ni más ni menos, la conjugación perfecta de dos géneros diametralmente opuestos. El efecto en la voz gutural tiene un efecto que le resta puntos, pero no es tragedia. Back To Death es una instrumental totalmente folk, donde el grupo demuestra de nuevo su amor por su música autóctona.

A continuación vienen cinco canciones divididas en capítulos como lo hicieran con Al Kiama; Babyl chapter 1: The False Gods y Babyl chapter 2: Weak And Proud, la primera lenta y pesada, con mucha percusión que mete el acelerador hacía el final, y la segunda algo más suave al inicio con ese canto tan propio de los árabes, que explota al llegar al Ecuador de la misma siguiendo la línea del sonido Death Metal que ya podemos decir característico de Acyl, ácido y con mucha presencia de la percusión y donde de nuevo aparecen los cánticos tradicionales. Otra que repite la fórmula con éxito.

El segundo grupo de temas está compuesto por Creation chapter 1: Demiurge, Creation chapter 2: The Mold y Creation chapter 3: Autonomy. Demiurge es una bella acústica en la que percusiones y cuerdas nos sumergen en el exótico mundo árabe del norte de África; Creation es una corta que no le pierde pisada a su antecesora con un sonido mucho más tradicional y rematan con Autonomy que ataca con percusiones, cánticos árabes al que se le suma la fuerza de los instrumentos tradicionales del Rock-Metal. Otra pieza que de nuevo nos levantara de la silla en la línea de Al Kiama - Chapter 1: Caldeira, rítmica, potente; estupenda pieza, otra joya del plástico.

Finalmente llega Hidjrah vuelve a retomar las acústicas que acompañan la exquisita voz de Amine, pero en este caso con percusión que le da más cuerpo, pero que no tiene ningún cambio, cerrando de manera inesperada el álbum.

Un disco como Algebra no se debe dejar pasar por ninguna razón, si los trabajos de Orphaned Land, Melechesh, Myrath y Arkan te dejaron impresionado y fueron de tu gusto, esta es una obra que también colmará tus oídos. Si por el contrario no has tenido la oportunidad de escuchar alguna de estas agrupaciones, y tienes la mente lo suficientemente abierta para disfrutar de variaciones musicales sin límites, este es una buena oportunidad para empezar. En poca palabras, un discazo que estará en las listas de lo mejor de todo el mundo.

Website: www.acyl.fr

Calificación: 98/100

Paul